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Danse en "je"Atelier d'expression corporelle
Cet atelier est co-organisé par École Bordelaise ÉBECA et CIE AUX GRANDS PIEDS. ArgumentaireLa "danse d'expression" est un langage de création particulièrement privilégié pour représenter les mouvements affectifs actuels ou anciens de la personne, et pour travailler à leur dépassement dans le jeu créateur. La spécificité de ce langage tient à ce que le corps y est à la fois sujet, médiateur de la danse et metteur en scène de la trame fantasmatique personnelle et collective susceptible de s'y déployer. Dans ce jeu, l'émotion immédiate tient un rôle prépondérant d'interface entre les résonances imaginaires et les forces affectives induite par :
Objectifs spécifiques de la formationAu travers de la rencontre significative de la danse comme Parole et comme langage du corps, cet atelier vise à permettre aux participants d'acquérir une formation initiale dans le domaine des médiations corporelles et scéniques appliquées aux activités de soin éducatif ou psycho-affectif, ou dans le cadre de la lutte contre les exclusions. Ce dispositif d'atelier viendra élargir les savoirs-faire pédagogiques des participants dans les disciplines du corps au sein de leurs propres institutions.
L'expérience de l'atelier vise à enrichir la palette langagière personnelle du corps dans le jeu d'un groupe restreint. Elle vise à ouvrir et à développer un investissement ludique du corps et permettra d'aborder les liens existants entre mouvements, images du corps, traces émotionnelles anciennes, figurations psychiques et scéniques. Public concernéCet atelier s'adresse à toute personne désireuse d'expérimenter cette approche de la danse à titre professionnel ou/et personnel. Il s'adresse en particulier aux acteurs de l'éducation, du soin en santé mentale, de la lutte contre les exclusions de toutes origines, aux thérapeutes de toutes orientations techniques. Méthodologie de l'AtelierLe cadre méthodique de cet Atelier est directement inspiré du protocole créé dans les années 70 par le psychanalyste Bernard Durey. Il se présente sous la forme de séances d'une durée de trois heures disposées selon un dispositif à quatre temps. Lors de chacune des trois premières étapes, l'animateur propose une sélection de plages musicales qui constituent les inducteurs sonores de la danse :
Lors de cette séquence et pendant les trois premières séances, l'animateur propose l'écoute d'un échantillon de quatre plages musicales parmi lesquelles chacun choisit l'une d'elles comme partition de sa danse personnelle. Une cinquième plage sonore peut être choisie : le silence. Pour la quatrième séance, le choix des inducteurs musicaux pourra être fait sur la base des plages musicales apportées par les stagiaires ou choisies par eux dans la palette proposée. Ou bien composée lors d'une autre séance, à partir du choix aléatoire d'une musique inconnue. Deux séances donneront lieu à des interprétations dansées en sous-groupes qui seront composés de façon aléatoire à partir du choix individuel d'une musique commune à plusieurs personnes.
La dernière soirée du stage est consacrée à une création chorégraphique en sous groupes et à sa mise en scène spectaculaire. AnimationL'animatrice est ici ordonnatrice et garante du cadre posé devant les stagiaires. Lieu du stageLieu : VILLA D'ARTE 38 RUE CHANTECRIT 33300 Bordeaux |
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Expression théâtraleAtelier d'expression scénique L'atelier d'expression théâtrale n'est pas un cours de théâtre. C'est un espace où chacun cherche, s'exprime et crée à partir de son énergie propre, à partir de ce qu'il est à un moment donné, en appui sur le groupe. C'est le lieu de l'imaginaire, du symbole, du jeu, de l'équilibre entre le corps et le langage. L'acte théâtral engage ici l'être dans sa totalité : dans son corps, dans sa voix, dans ses images, dans ses mots. Il permet de redécouvrir et d'explorer ses émotions, ses énergies créatrices. L'acteur est ici délivré de l'auteur et du texte et invité à devenir créateur à part entière. Public concernéCet atelier s'adresse à toute personne qui désire expérimenter cette pratique instinctive pour elle-même et pour ceux qui se proposent d'ouvrir des ateliers d'expression théâtrale au sein des institutions éducatives, de soin, de réinsertion ou dans les maisons de retraite. Lieux qui constituent un vivier pour la création spontanée. MéthodologieLe dispositif mis en place est basé sur un ensemble de propositions de jeux visant à développer la confiance en soi :
Des temps de parole accompagneront chaque séquence afin de transposer les acquis de ce stage dans des perspectives professionnelles. AnimationCet atelier est créé et animé par Brigitte Aynaud, metteur en scène, animatrice certifiée de l'ADAEC. Elle a travaillé pendant quinze ans dans un service hospitalier psychiatrique comme animatrice/metteur en scène auprès de patients en grande difficulté psychologique. |
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La petite scène / MarionnettesAtelier de l'imaginaire - Formation à la médiation Objectifs généraux des formations à la médiation réalisées dans le cadre pédagogique des ateliers d'expression créatrice.Les formations que nous dispensons dans le domaine liant l'Expérience Créatrice aux disciplines de l'éveil esthétique, de l'éducation des enfants en difficulté affective profonde, du soin psychiatrique, de l'intégration sociale et de l'accompagnement des personnes handicapées... visent à développer un certain nombre de compétences chez les personnes en formation . Il s'agit ici de former les personnels des établissements de soin, d'éducation spéciale et de travail social à la pratique des médiations créatrices dans l'accompagnement du soin, du processus pédagogique ou de l'accompagnement à la réinsertion pour les personnes en grande difficulté d'adaptation psychologique ou sociale.
Les formations expérentiellesLe principe formateur des "Ateliers expérientiels" s'inscrit dans le cadre des méthodes de pédagogie active pour les adultes ("andragogie"). "L'andragogie" (Google) "est une démarche d'enseignement qui, par définition, tient compte des caractéristiques propres de l'adulte en formation, en différenciation significative avec la pédagogie « art d'enseigner aux enfants et aux adolescents ». Ces Ateliers de formation sont également dits "initialisants" en ce sens qu'ils apportent une première expérience d'engagement avec les médiations créatrices, susceptible de donner lieu à une demande de formation approfondie à l'animation de tels Ateliers. Les principes dynamiques d'une formation expérientielle reposent sur l'intégration des éléments suivants :
ArgumentaireÀ la frontière entre l'ombre et la lumière, entre les figures du rêve et celles de la réalité, à la croisée des fantaisies les plus vives et des désirs les plus profonds, à l'angle des peurs délicieuses de l'enfance... la marionnette épelle le livre du vivant et de ses avatars. À la découverte du continent scénique, elle vient assumer avec une liberté étonnante la part de notre monde intérieur restée en friche, en attente de représentation, porteuse de sens et d'émotion et de notre parole à venir. Passage du réel à l'imaginaire, de l'imprécision et du tenaillement de l'attente au plaisir et au jeu, les marionnettes permettent de donner forme aux personnages de l'inconscient et soulagent les tensions qui nous gouvernent.... ObjectifsOuvrir l'expérience des participants au jeu multiple :
Public concernéCet atelier s'adresse à tous. Il concerne en particulier la formation des personnels de l'éducation et du soin. Il ouvre à la pratique de la création et de la mise en scène de marionnettes dans des ateliers d'expression créatrice à visée thérapeutique ou sociale. MéthodologieL'atelier est partagé entre :
L'atelier propose une riche banque matérielle de construction et de récupération d'objets et matériaux composites hétéroclites :bois, plastiques, métaux. tissus... Chaque participant est invité à apporter toutes trouvailles, figuratives ou non, en provenance de greniers, décharges publiques ou privées, brocantes, utilisables dans le travail de composition et d'assemblage des marionnettes. L'atelier est doté de scènes construites : castelet clos, scène ouverture de praticables au gré des créations, matériel audio et vidéo. Durée/horairesL'atelier de cinq jours commence le lundi à 9h et se termine le vendredi à 15h20. Chaque journée se répartit en deux séances : le matin de 9h à 12h et l'après-midi de 14h à 18h20. Chaque séance est divisée en un temps d'Atelier d'Expression créatrice et un temps d'élaboration didactique de l'expérience vécue. Une séance nocturne à lieu le jeudi de 20h à 21h20 et le mercredi après midi est consacré à la visite de sites d'Art singulier. EvaluationChaque séance d'atelier se déroule en deux temps :
AnimationCet atelier est animé par Brigitte AYNAUD, animatrice certifiée ART CRU. |
