Atelier d'expression polyvalent

Atelier d'expression créatrice

Dans les dispositifs institutionnels de soin qui développent leur travail vers la mise en place d'un ensemble d'ateliers d'expression créatrice coordonnés entre eux, l'atelier d'expression créatrice polyvalent, est un de ceux qui est appelé à occuper une place stratégique privilégiée.

Objectifs

Cet atelier est opérant à un double titre :

• Il peut servir de structure d'accueil et d'initiation aux médiations créatrices, puis d'orientation des personnes vers des ateliers centrés sur un seul médiateur.
• Il peut également constituer pour un certain nombre de personnes un lieu central de prise en charge lorsqu'elles trouvent dans ce dispositif un espace d'investissement qui leur convient.

Cet atelier offre un cadre qui incite activement à l'expression et à la communication. Il vise à développer une ouverture de chacun à sa propre expression comme à l'expression d'autrui. Dans ce cadre le mode de présence et d'action de l'animateur favorise un sentiment de sécurité et ouvre à une parole qui peut s'engager sans être menaçante pour celui qui l'énonce. C'est un lieu à haut niveau d'acceptation de toute parole.

C'est une initiation à cette structure qui est proposée aux stagiaires en formation.

Contenus de la formation

Les stagiaires sont mis en situation d'expérimenter l'Atelier d'Expression Créatrice Polyvalent comme structure transférable dans leur pratique professionnelle (animation, accompagnement psycho-pédagogique ou thérapeutique). Il s'agit d'une formation expérientielle.

Public concerné

Tous professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement de personnes en difficulté.

Méthodologie

Cet atelier met à la disposition des personnes une polyvalence de médiateurs dans un même espace : peinture, dessin, écriture, argile, papiers (collage) ...

Tour à tour chacun pourra choisir d'explorer ces différents langages, sources de découvertes et tremplin vers l'imaginaire.

Un travail d'élaboration sera proposé en fin de chaque séance d'Atelier afin d'établir des liens sur ce qui fait qu'un tel atelier est plutôt dans une dynamique développementale, sociale ou thérapeutique.

L'animation est centrée sur l'expression de la personne (référée aux travaux de Carl Rogers et D. Winnicott).

Le temps de la formation se partage entre des temps d'évolution et de jeu spontané avec les matériaux et langages mis à disposition, ainsi que des moments réguliers de réflexion et d'analyse de l'expérience vécue. L'action de l'animateur permet de prendre la mesure de cette structure et d'évoquer avec les stagiaires les possibilités qu'elle offre dans le cadre d'une pratique professionnelle.

Animation

L'Atelier est conduit par Guy Lafargue
psychologue clinicien, psychosociologue
Dr en Sciences de l'Éducation

Expression Picturale

Atelier d'expression créatrice

La confrontation picturale qui est proposée aux participants se déroule dans un cadre ouvrant sur une démarche didactique susceptible de questionner, transformer, adapter le dispositif d'un atelier déjà existant ou d'ouvrir sur un atelier à venir.

Objectifs

Cet atelier n'a pas de visée artistique. Il s'agit d'éveiller et de développer en chacun un état d'ouverture à l'expérience esthétique propice à engendrer un authentique travail de création.

Il s'agit d'introduire les participants dans l'expérience significative d'un cadre et d'un dispositif centrés sur la libre expression du sujet et sur l'accompagnement des manifestations de toute nature que cette expérience engendre. La démarche d'expression de soi a lieu dans un contexte de groupe et permettra de prendre en compte ce qui, de cette expérience, est transposable selon les différentes pratiques professionnelles des participants.

Public concerné

Cet atelier d'expression créatrice s'adresse à toute personne désireuse à titre professionnel et/ou à titre personnel, issue des métiers de l'éducation, de l'accompagnement et du soin, de vivre l'expérience du libre jeu langagier avec la peinture.

Méthodologie

Le cadre est construit de manière à apporter aux participants un climat de sécurité et de confiance en leur propre sensibilité, un sentiment de respect de leur personne et de leur production. Il favorise la concentration sur le processus "actuel" de la mise en forme créatrice plutôt que sur l'œuvre elle-même.

Le cadre qui est proposé aux participants est construit selon les règles suivantes :

• Le dispositif est construit autour de la "Sternette" (une table-palette "communale" inventée par le pédagogue Arno Stern). Les participants peignent debout sur des feuilles de format "raisin" punaisées sur le mur de peinture.
• Invitation est faite à l'initiative créatrice spontanée. Abstinence de jugements et d'interprétations de la part de l'animateur, protection des productions contre les appropriations et inquisitions extérieures.
• Les productions personnelles sont réservées dans un classeur personnel. Elles restent sur le lieu pour la durée du contrat qui lie les participants à l'Atelier. Leur propriété personnelle est inaliénable. Ils emportent leur production au terme de leur contrat.
• Un temps de parole régulier suit chaque séance d'atelier. Il est destiné à permettre aux personnes de clarifier l'expérience vécue de leur engagement dans l'expérience créatrice.

Animation

L'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice.

L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier.

L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature.

Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation.