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Art Cru - L'Imaginaire

 

CRITURE
ÉCRITURE LUDIQUE / ÉCRITURE MATIÈRE

Atelier de l'imaginaire



 ecriture creatrice

Ateliers d'Écriture centrés
sur l'expression de la personne

"Si les profondeurs de notre esprit recèlent d'étranges forces capables d'augmenter celles de la surface, ou de lutter victorieusement contre elles, il y a tout intérêt à les capter d'abord pour les soumettre ensuite, s'il y a lieu, au contrôle de notre raison." - André Breton (Manifeste du Surréalisme)

J’ai créé et expérimenté mes premiers ateliers d’écriture en 1985. J’en ai régulièrement soutenu le développement jusqu’à aujourd’hui, et j’ai progressivement mis au point un modèle évolutif dont le présent protocole constitue le dernier remaniement.

Ma longue pratique des Ateliers d'écriture me montre avec certitude que, de tous les moyens d'expression, l'écriture est celui qui est le plus porteur des stigmates de l'apprentissage scolaire, de la destruction de la spontanéité créatrice enfantines ; celui qui a été le plus soumis aux dictats de la communication socialisée, de l'ordre grammatical et de la censure morale. Il en résulte une importante inhibition des facultés créatrices dont l'écriture peut s'avérer être un territoire fastueux. La conception de l'Atelier "CRITURES" vise à une telle restauration (Guy Lafargue) .

Publics concernés

L'Atelier CRITURE est ouvert aux professionnels du soin et de l'Éducation, ainsi qu'à tous publics désireux d'expérimenter un protocole d'animation centré sur l'expression de la personne. Il se présente comme un cycle intégrant deux Ateliers : "Écriture ludique" / "Écriture-matière".

 

Objectifs

Cet Atelier vise à restaurer chez chacun la dimension expressive et créatrice dans un mode d’expression étroitement soumis aux conditionnements de la communication sociale et de la normativité culturelle.

Il vise à permettre un travail de déconditionnement, de déconstruction/reconstruction des attitudes et automatismes qui surdéterminent l’acte d’écriture. Il s'attache à lever les inhibitions affectives et psychologiques qui sont liées à ces conditionnements. Il ouvre le champ de l'écriture à de nouveaux modes d'expérimentation et l'enrichit au moyen de jeux de mobilisation de l'imaginaire individuel et groupal.

ORGANISATION DE L'ATELIER

 

 

La participation à cet Atelier comprend la participation à deux Ateliers distincts d'une semaine chacun :
- L'Atelier ÉCRITURE LUDIQUE conçu comme travail de déconditionnement de l'écriture "apprise" et d'exploration de nouveaux modes d'écriture.
- L'Atelier d'ÉCRITURE MATIÈRE, conçu comme un Atelier d'expression créatrice réellement centré sur les processus et projets d'écriture personnelle.

 

Méthodologie

 

Atelier  "Écriture ludique" 
l' "écrire", "le dire" et 'l'en-dire"

 

 Les séances de ce premier Atelier sont dirigées par des propositions de “jeux de mots” conduites par l’animateur.
L'animateur guide le groupe dans une progression méthodique d’exercices visant à mettre en tension les structures de pensée de l'écriture acquise : dé-construction des schémas culturels d’apprentissage de l’écriture, re-construction de nouveaux modes d’écriture ludique en prise sur des  ressources sensorielles/psychiques de chacun : collage, musique, rêve, rêve éveillé, photo-grammes, danse corporelle - qui en constitueront les 
adjuvants  naturels ; mise en perspective d
Chaque jeu donne lieu à une lecture publique : Mise en scène/mise en bouche des mots. 
Des temps réguliers de parole ponctuent l’itinéraire du jeu.

 

Atelier  Écriture/matière


Cet Atelier élargit pleinement l'expérience de l'écriture dans sa dimension expressive personnelle spontanée et créatrice. Chacun y est invité à s'engager dans une aventure subjective et dans l'exploration des raisonnances multiples de son engagement dans l'écriture vers l'ensemble des médiations mises à sa disposition : l'écrit, le livre, la scène.

L'animation de ce deuxième mode est centrée sur l’expression de la personne et sur la dynamique de groupe comme seuls activateurs des actes d’écriture.

Mise en tension de la textualité vers la représentation scénique : mise en bouche et mise en scène des mots. Réalisation de Livre-Objets, Enveloppes-scènes, Livres-boîtes, Affiches textuelles et autres formes à inventer.

 

Animation


L'animation est "centrée sur la personne et sur le groupe"
Ces deux Ateliers sont animés par Guy LAFARGUE, psychologue, psychosociologue, Dr en Sciences de l'Éducation.

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Dessin spontané

Atelier de l'imaginaire

 dessin spontane

Argumentaire

Dessiner est réellement une activité instinctive. En tension entre la pensée concrète et l'écriture, entre l'expression et la communication, le dessin spontané est un moyen privilégié de parole lorsque les mots font défaut. Son adoption généralisée comme médiation créatrice par les éducateurs, par les thérapeutes d'enfants ou d'adultes témoigne de sa profonde valeur expressive.

Objectifs

Le propos de cet Atelier d'expression Créatrice est de permettre aux professionnels de l'éducation et du soin de retrouver le plaisir lié à ce jeu instinctif, d'en recréer les conditions de déploiement dans toutes sortes de contextes institutionnels ou personnels.

Le cadre de l'atelier est construit pour permettre d'éloigner les appréhensions liées aux apprentissages scolaires invalidants et aux normes culturelles empêchant la satisfaction imaginaire et créatrice que procure le libre jeu de dessin.

Public concerné

Cet atelier s'adresse à ceux qui se proposent d'ouvrir des ateliers de dessin au sein des institutions éducatives, de soin, de réinsertion ou dans les maisons de retraite, lieux qui constituent un extraordinaire vivier pour la création spontanée, ainsi qu'à toute personne qui désire réinventer cette pratique personnelle spontanée. Elle s'adresse en particuliers aux enseignants en arts plastiques qui s'interrogent sur leur pratique de l'enseignement.

Méthodologie

Les participants trouvent sur le lieu de l'atelier toutes sortes de supports papiers, cartons, composites, une large palette d'instruments d'inscription graphique : mines de plomb, crayons de couleurs, plumes, bambous, encres, feutres, pastels, peintures gouaches, aquarelles, fusains... Ils apporteront au besoin leurs propres outils, supports et matières extraordinaires.

Cette formation initialisante permet aux participants de se familiariser avec le cadre d'un atelier d'expression utilisant les médiations créatrices comme base pratique de l'animation.

Chaque séance d'Atelier est ponctuée par un temps de parole dont la fonction est de permettre de réguler les effets de la dynamique expressionnelle, et d'explorer et les perspectives et ressources professionnelles liées à ce dispositif.

Animation

L'animation est centrée sur l'expression de la personne et sur son entière initiative dans le processus de création. Cet Atelier est conduit par Guy Lafargue, psychologue, Dr en Sciences de l'Éducation.

Références bibliographiques

Guy Lafargue : "L'EXPRESSION CRÉATRICE ANALYTIQUE"

TOME 1 : "De l'affect à la représentation"

TOME 2 : "Les promesses du désordre"

TOME 3 : "Criture" (ART CRU Éditeur)

Le Contoir - Contage, Histoires et Soin

Atelier de l'imaginaire

Cet atelier est co-organisé par "SGNEW ART-CRU" et "LA FABRIQUE D'EXPRESSIONS"

  • Le stage aura lieu à  Libourne : "La Fabrique d'Expressions" - 53 bd Kléber - 33500 Libourne
  • La gestion administrative des inscriptions se fait à Bordeaux, au secrétariat de l'ART-CRU
    Téléphone : 05 56 39 34 21 - Courriel : Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

Objectif

Dans toutes les situations professionnelles où nous sommes investis d'une demande d'aide directe ou implicite, notre façon d'accueillir la personne, d'écouter sa parole et d'y faire réponse a une importance majeure. Dans la relation des parents, des éducateurs ou des soignants aux enfants présentant ou non des troubles de la relation, dans la relation des professionnels du soin avec les personnes présentant des états dissociés, l'imagination constitue une voie de passage obligée pour ouvrir à une dynamique de communication, d'échange affectif et de construction identitaire. La narration créatrice, le merveilleux en prise sur l'actualité du lien, les jeux d'imagination pure constituent ce continent ouvert et généreux à partir de quoi une évolution, une croissance deviennent possibles. Le CONTOIR est un Atelier qui cherche à répondre à cette urgence.

Le CONTOIR est un cycle de formation qualifiante à l'animation composé de trois modules complémentaires progressivement orientés vers le champ thérapeutique.

Approche pédagogique

Notre optique de formation est principalement centrée sur la sollicitation de la dimension imaginaire. Elle est à la fois expérientielle et didactique :

  • expérientielle, en ce sens que nous privilégions des mises en situation d'expression créatrice en favorisant l'exploration d'un certain nombre de médiateurs et de supports de jeux avec l'imaginaire.
  • didactique, car nous conduisons avec le groupe de formation un travail d'élaboration de l'expérience vécue, mis en perspective avec les données théoriques propres aux effets du contage et de narration. Il sera mis en lien avec les champs professionnels des stagiaires.

Il sera également envisagé la place de l'atelier dans l'institution, le cadre, le dispositif, et les indications. La confrontation des expériences ou des projets de chaque participant sera proposée.

Publics concernés

Ce cycle d'Atelier s'adresse à toute personne motivée. Il s'adresse en particuliers aux personnels de la petite enfance, aux professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement.

Références théoriques, Bibliographie

Bruno Bettelheim : "Psychanalyse des contes de fées"
Pierre Lafforgue : "Petit Poucet deviendra grand".
Guy Lafargue : "Le conte nu" – (in « CRITURE » ART CRU Éditeur)

Programme

Module 1 : L'atelier à histoires, une dynamique de l'imaginaire

Cet atelier propose l'exploration ludique et créatrice d'un ensemble d'aspects du récit, par la création et l'improvisation de contes ou d'histoires. L'accent est mis sur le dispositif scénique conteur-narrateur/groupe, sur les jeux associatifs articulés au récit, sur l'improvisation d'histoires à l'aide de collages, tissus, malle à objets, grenier de l'enfance et autres évocations de territoires enfantins en lien avec ses propres souvenirs. La communication et l'inter-activité groupale y sont activement sollicitées.

Ce premier atelier est ouvert à toute personne désireuse de travailler cette dimension de la vie imaginaire. Il n'implique pas l'inscription aux deux autres modules de formation.

Module 2 : Contage et thérapie

La deuxième partie de la formation accentue les dimensions thérapeutiques, cliniques et théoriques :

  • par la poursuite et le renforcement du travail de contage à partir de l'improvisation et des médiations
  • par l'analyse des processus d'articulation entre l'imaginaire créateur et l'histoire affective du sujet, par l'approche théorique des processus de projection sur la scène du conte, par l'étude des processus d'utilisation de la relation de transfert dans la création et le développement soutenu du jeu symbolique.

Module 3 : Approfondissement clinique

Méthodologie

Ce troisième module développera l'articulation entre conduite d'animation d'un atelier dans le champ professionnel et animation du groupe de formation, avec les objectifs suivants :

  • Dégager les questionnements liés à ces différentes positions.
  • Interroger les référentiels théoriques.
  • S'attacher à faire émerger les compétences implicites et explicites de chaque pratique. Ceci dans la perspective de créer, approfondir et/ou transformer son propre atelier d'expression.

Chaque temps sera suivi d'une élaboration didactique groupale.

Chaque stagiaire sera tour à tour amené à proposer « son atelier contes/récits » en s'appuyant sur les données de son contexte institutionnel et de sa propre demande créatrice de dispositifs.

Animation

Ce protocole de formation a été créé par Sylvie Archambeau et Jeanine Chauvin, fondatrices des « ateliers à histoires » et thérapeutes en institution psychiatrique. Il est conduit par Sylvie Archambeau.

La petite scène / Marionnettes

Atelier de l'imaginaire - Formation à la médiation

Objectifs généraux des formations à la médiation réalisées dans le cadre pédagogique des ateliers d'expression créatrice.

Les formations que nous dispensons dans le domaine liant l'Expérience Créatrice aux disciplines de l'éveil esthétique, de l'éducation des enfants en difficulté affective profonde, du soin psychiatrique, de l'intégration sociale et de l'accompagnement des personnes handicapées... visent à développer un certain nombre de compétences chez les personnes en formation .

Il s'agit ici de former les personnels des établissements de soin, d'éducation spéciale et de travail social à la pratique des médiations créatrices dans l'accompagnement du soin, du processus pédagogique ou de l'accompagnement à la réinsertion pour les personnes en grande difficulté d'adaptation psychologique ou sociale.

marionettes

Les formations expérentielles

Le principe formateur des "Ateliers expérientiels" s'inscrit dans le cadre des méthodes de pédagogie active pour les adultes ("andragogie").

"L'andragogie" (Google) "est une démarche d'enseignement qui, par définition, tient compte des caractéristiques propres de l'adulte en formation, en différenciation significative avec la pédagogie « art d'enseigner aux enfants et aux adolescents ».

Ces Ateliers de formation sont également dits "initialisants" en ce sens qu'ils apportent une première expérience d'engagement avec les médiations créatrices, susceptible de donner lieu à une demande de formation approfondie à l'animation de tels Ateliers.

Les principes dynamiques d'une formation expérientielle reposent sur l'intégration des éléments suivants :

  1. Un premier temps d'engagement actif personnel du stagiaire au travers du jeu créateur dans la rencontre directe avec la ou les médiations proposées dans l'atelier, sur la présentation desquelles le stagiaire s'est inscrit.
  2. Sur la mise à l'épreuve significative par le stagiaire du cadre technique dont il attend par la suite de pouvoir transférer la structure au sein de son activité professionnelle auprès des patients de son institution.
  3. Sur la mise en travail didactique dans des temps d'élaboration verbale de l'expérience vécue, des événements émergents rencontrés lors des temps "expérientiels" avec l'ensemble du groupe de formation. Ce temps est particulièrement important pour permettre aux stagiaires d'assimiler les mouvements psychologiques et affectifs et les effets proprement groupaux qui constitueront ensuite des outils de représentation indispensables dans leur pratique professionnelle.
  4. Sur l'apport d'éléments théoriques ciblés de la part du formateur permettant l'éclairage des expériences rapportées par les stagiaires à la lumière des travaux théoriques des praticiens/théoriciens majeurs dans notre champ professionnel.
  5. Sur l'expérimentation du groupe comme unité d'action et espace d'expression.

Argumentaire

À la frontière entre l'ombre et la lumière, entre les figures du rêve et celles de la réalité, à la croisée des fantaisies les plus vives et des désirs les plus profonds, à l'angle des peurs délicieuses de l'enfance... la marionnette épelle le livre du vivant et de ses avatars.

À la découverte du continent scénique, elle vient assumer avec une liberté étonnante la part de notre monde intérieur restée en friche, en attente de représentation, porteuse de sens et d'émotion et de notre parole à venir.

Passage du réel à l'imaginaire, de l'imprécision et du tenaillement de l'attente au plaisir et au jeu, les marionnettes permettent de donner forme aux personnages de l'inconscient et soulagent les tensions qui nous gouvernent....

Objectifs

Ouvrir l'expérience des participants au jeu multiple :

  • de la création de marionnettes, pantins, poupées, épouvantails de scène
  • de la mise en scène et de l'animation des créatures successives
  • du jeu fondé sur l'expression de soi individuelle et groupale

Public concerné

Cet atelier s'adresse à tous. Il concerne en particulier la formation des personnels de l'éducation et du soin. Il ouvre à la pratique de la création et de la mise en scène de marionnettes dans des ateliers d'expression créatrice à visée thérapeutique ou sociale.

Méthodologie

L'atelier est partagé entre :

  • des temps de fabrique des marionnettes,
  • des temps d'animation improvisée ou préparée, seul ou à plusieurs,
  • des temps de parole en prise sur les événements vécus et les perspectives professionnelles.

L'atelier propose une riche banque matérielle de construction et de récupération d'objets et matériaux composites hétéroclites :bois, plastiques, métaux. tissus...

Chaque participant est invité à apporter toutes trouvailles, figuratives ou non, en provenance de greniers, décharges publiques ou privées, brocantes, utilisables dans le travail de composition et d'assemblage des marionnettes. L'atelier est doté de scènes construites : castelet clos, scène ouverture de praticables au gré des créations, matériel audio et vidéo.

Durée/horaires

L'atelier de cinq jours commence le lundi à 9h et se termine le vendredi à 15h20.

Chaque journée se répartit en deux séances : le matin de 9h à 12h et l'après-midi de 14h à 18h20. Chaque séance est divisée en un temps d'Atelier d'Expression créatrice et un temps d'élaboration didactique de l'expérience vécue.

Une séance nocturne à lieu le jeudi de 20h à 21h20 et le mercredi après midi est consacré à la visite de sites d'Art singulier.

Evaluation

Chaque séance d'atelier se déroule en deux temps :

  • Un temps d'atelier d'expression centré sur la mise en forme concrète des scénarii de vie
  • Un temps de présentation des productions de la séance et d'élaboration du récit dont elles sont la représentation. C'est au cours de ces séances que les stagiaires ont l'opportunité d'explorer les liens qu'ils établissent avec leurs préoccupations professionnelles.
  • Une dernière séance est consacrée à la reprise de l'ensemble de la semaine de formation

Animation

Cet atelier est animé par Brigitte AYNAUD, animatrice certifiée ART CRU.

Récit de vie, autrement

Atelier de l'imaginaire

 recit de vie

Argumentaire

Nous entretenons avec notre histoire des rapports ambigus. Entre l'expérience de notre vie, telle qu'elle a réellement eu lieu et la façon dont nous nous la représentons, existent des écarts, des distorsions, des fabulations, des dénis, des falsifications...

A coté de traces vives, d'une précision parfois cruelle, des pans entiers sont effacés de la mémoire, d'autres sont de pures créations fantasmatiques. De cette construction partiellement imaginaire qu'est notre vie, nous cherchons en permanence à en retrouver le sens et à récupérer les traces de cette histoire en partie admise, en partie récusée.

Pour un tel projet de recherche et d'adoption de son propre passé, de son identité, et de l'histoire qui les a construites, l'expérience créatrice constitue une possible voie de réalisation.

Public concerné

Cet atelier s'adresse aux professionnels de la relation d'aide, aux psychothérapeutes et à toute personne concernée par le travail relationnel, désireux d'expérimenter ce mode de travail et d'en transférer les modalités opératoires dans leur pratique professionnelle.

Objectifs

Se doter d'outils d'expression et d'analyse inventifs dans le cadre de l'accompagnement analytique des personnes en grande difficulté affective.

Cet Atelier d'expression permet à chaque participant d'être étayé dans son travail de recherche personnelle au moyen de l'expérience créatrice.

Permettre aux participants de s'engager dans un travail de création dont l'épicentre est constitué par des mises en formes symboliques de l'histoire du sujet telle qu'elle émerge tout au long de l'expérience créatrice, et ce afin de mieux appréhender les éléments déterminant de leur propre existence.

Permettre d'établir des liens entre l'histoire personnelle et les trajectoires sociales des personnes en souffrance.

Méthodologie

Le cadre de fonctionnement de cet Atelier repose sur la mise à disposition des participants de plusieurs modalités langagières opérant comme "moteurs de recherche": atelier de collage d'images, de photogrammes, de modelage d'argile, de "pictures" généalogiques, d'écriture, de création de jeux de cartes biographiques...et de toutes formes inventées par les participants.

Chaque séance d'atelier se déroule en deux temps:

Un temps d'atelier d'expression centré sur la mise en forme concrète des scénarii de vie.
Un temps de présentation des productions de la séance et d'élaboration du récit dont elles sont la représentation.

Animation

Cet atelier a été créé et est animé par Guy Lafargue, psychologue clinicien, psychosociologue, titulaire du Certificat Européen de Psychothérapie