Catégories enfants
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Approche thérapeutique
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Argile VivanteAtelier d'expression créatrice Matière/langage privilégiée, l'argile constitue un matériau projectif particulièrement opérant dans le cadre de l'accompagnement des personnes présentant des troubles affectifs et d'expression, en particulier dans le cadre des institutions de rééducation, de soin psycho-affectif, ou de redynamisation des personnes en situation d'isolement et d'exclusion. ObjectifsL'atelier propose aux professionnels d'expérimenter concrètement les conditions d'expérience d'un tel Atelier avant de pouvoir les mettre en pratique auprès de leurs propres publics. Cet atelier d'expression créatrice répond au besoin de toute personne en recherche de moyens d'expression susceptibles de mobiliser les dynamismes créateurs de la personne. Il apporte en particulier aux personnes en formation professionnelle une rencontre significative avec le fonctionnement d'un atelier d'expression créatrice dont l'expérience viendra enrichir leurs propres savoirs-faire pédagogiques. Public concernéTous professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement d'une démarche d'évolution constructive. MéthodologieL'engagement du travail d'expression est scandé en deux temps réguliers :
AnimationL'animation de la session est centrée sur l'expression de la personne en situation de groupe. Elle est conçue pour solliciter activement l'initiative créatrice et le travail d'élaboration de l'expérience vécue dans le cadre de l'atelier. Une exposition à huis clos de l'ensemble des productions individuelles clôture la session dont le but est de prendre la mesure du processus créateur tel qu'il s'est engagé dans la durée et dans la relation à la dynamique groupale. Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation, et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation. Bibliographie de référenceGuy Lafargue : "Argile vivante" (ART CRU Éditeur) |
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Atelier d'expression polyvalentAtelier d'expression créatrice Dans les dispositifs institutionnels de soin qui développent leur travail vers la mise en place d'un ensemble d'ateliers d'expression créatrice coordonnés entre eux, l'atelier d'expression créatrice polyvalent, est un de ceux qui est appelé à occuper une place stratégique privilégiée. ObjectifsCet atelier est opérant à un double titre :
Cet atelier offre un cadre qui incite activement à l'expression et à la communication. Il vise à développer une ouverture de chacun à sa propre expression comme à l'expression d'autrui. Dans ce cadre le mode de présence et d'action de l'animateur favorise un sentiment de sécurité et ouvre à une parole qui peut s'engager sans être menaçante pour celui qui l'énonce. C'est un lieu à haut niveau d'acceptation de toute parole. C'est une initiation à cette structure qui est proposée aux stagiaires en formation. Contenus de la formationLes stagiaires sont mis en situation d'expérimenter l'Atelier d'Expression Créatrice Polyvalent comme structure transférable dans leur pratique professionnelle (animation, accompagnement psycho-pédagogique ou thérapeutique). Il s'agit d'une formation expérientielle. Public concernéTous professionnels des établissements de l'éducation spécialisée, de l'enseignement, du travail social et de la santé, confrontés à la problématique de l'accompagnement de personnes en difficulté. MéthodologieCet atelier met à la disposition des personnes une polyvalence de médiateurs dans un même espace : peinture, dessin, écriture, argile, papiers (collage) ... Tour à tour chacun pourra choisir d'explorer ces différents langages, sources de découvertes et tremplin vers l'imaginaire. Un travail d'élaboration sera proposé en fin de chaque séance d'Atelier afin d'établir des liens sur ce qui fait qu'un tel atelier est plutôt dans une dynamique développementale, sociale ou thérapeutique. L'animation est centrée sur l'expression de la personne (référée aux travaux de Carl Rogers et D. Winnicott). Le temps de la formation se partage entre des temps d'évolution et de jeu spontané avec les matériaux et langages mis à disposition, ainsi que des moments réguliers de réflexion et d'analyse de l'expérience vécue. L'action de l'animateur permet de prendre la mesure de cette structure et d'évoquer avec les stagiaires les possibilités qu'elle offre dans le cadre d'une pratique professionnelle. AnimationL'Atelier est conduit par Guy Lafargue |
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Atelier de PapierAtelier d'expression créatrice Le collage dans tous ses états"Des événements ont eu lieu qui n'ont pas trouvé leur lieu de représentation" ObjectifsCet atelier se prête de façon privilégiée à la stimulation de l'imaginaire "scopique" (visuel) et de la plasticité "psychique" qu'il sollicite de façon particulièrement active. Collages d'images découpées, pliage, déchirure, froissage, arrachement de matière, sculptures de papier, bas-reliefs, constructions, et bien d'autres modes irruptifs de création sont inventés sur place. C'est tout un monde de formes en attente de représentations, proches du fonctionnement du rêve, mais aussi du jeu, qui se déploie et se met en mouvement. Il s'agira pour les participants de s'initier au libre jeu entre les découvertes de l'expression plastique et celles du travail psychique., et d'en tirer les enseignements pour leur propre pratique professionnelle. Public concernéCet atelier d'expression créatrice s'adresse à toute personne désireuse à titre titre professionnel (engagés dans les métiers de l'éducation, de l'accompagnement du soin, de la réinsertion sociale) et/ou à personnel, de vivre l'expérience du libre jeu langagier dans toutes les dimensions polymorphes de la matière papier; et d'en penser les possibles adaptations à un cadre professionnel éducatif ou thérapeutique. MéthodologieUtilisation du papier comme banque d'images, comme palette de couleurs, comme matière et comme volume. Détournement des images et des formes imprimées de leur contexte originel selon des procédures et des modalités de composition aléatoires en prise directe avec l'expérience vécue au cours du stage. Un travail de parole régulier accompagne chaque séance d'atelier. AnimationL'animation est centrée sur la facilitation du jeu entre matière et symbolisation, sur l'exploration et l'analyse des mouvements de la création entre matière et pensée créatrice. L'animateur s'attachera à favoriser l'élaboration des préoccupations et des réflexions pédagogiques des stagiaires vis à vis de leur pratique professionnelle en prise sur l'expérience vécue au sein de l'Atelier. L'animateur aborde les perspectives d'utilisation d'un atelier de cette nature. Cet Atelier est animé par Guy LAFARGUE, psychologue clinicien, Dr en Sciences de l'Éducation et par l'ensemble des formateurs de l'équipe du centre de formation. |
Calendrier 2022
Formations initialisantes ateliers
Sur la décision de FRANCE COMPETENCE, l'accréditation de l'école Bordelaise nous a été refusée sur deux années consécutives, pour la raison que nos formulations ne correspondent pas aux normes de Pôle emploi ( internet : RS2569 https://www.francecompetences.fr/recherche/rs/2569/ ).
Devant l'absence d'inscription liée au refus d'attribuer des CPF, l'école Bordelaise a été obligée de fermer ses portes, de licencier la secrétaire administrative et de vendre les locaux de la rue Chantecrit.
Lorsqu'un atelier est programmé deux fois dans l'année, nous encourageons les participants à s'inscrire de préférence au premier atelier programmé. Nous rappelons qu'il faut un nombre suffisant de participants inscrits à un atelier pour qu'il ait lieu.
Type | Nom | Date début | Date fin |
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Matières / langages |
Atelier d'expression polyvalent |
26 septembre 2022 |
30 septembre 2022 |
Expression picturale |
30 mai 2022 |
03 Juin 2022 |
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Argile vivante |
17 Octobre 2022 |
21 Octobre 2022 |
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Approche thérapeutique du dessin spontané |
05 Décembre 2022 |
09 Décembre 2022 |
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Corps / expression scénique |
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Calendrier 2024
Le calendrier de l'année 2024 sera communiqué à partir de l'automne prochain.
Un atelier d'été pourra être programmé en fonction des demandes qui pourraient en être faites.
DYNAMIQUE INSTITUTIONNELLE
Prendre soin des équipes soignantes
CRÉATING TEAM
CARING TEAM ©
Atelier d’Expression Créatrice Analytique ©
Comment créer, auprès des opérateurs de mieux-être que sont les soignants en Santé Mentale, les acteurs de changement social, les praticiens de l'éducation spécialisée et de l'accompagnement des personnes handicapées… comment créer, développer et soutenir une dynamique créatrice qui renforce leur capacité de construire du sens dans leurs actions, de redynamiser leur énergie et leurs désirs professionnels, de manière à conduire de façon satisfaisante leurs engagements auprès des utilisateurs du soin en souffrance dans leur vie affective ou sociale.
L'ouverture d'une dynamique de l’expérience créatrice au cœur des institutions constitue une réponse structurante à ce défi. Les Ateliers d'Expression Créatrice analytiques sont largement reconnus et préconisés comme médiation thérapeutique privilégiée pour les usagers de la psychiatrie adulte, de la pédo-psychiatrie, des services addictologie, suicidologie, soins palliatifs. Elle est un puissant facteur de résilience dans les pathologies de l'exclusions d'origine affective ou sociale : dans l'accompagnement des maternités problématiques, des personnes handicapées en lieux de vie, des dépressions affectives liées aux brutalités du chômage, dans l'accompagnement des personnes âgées en établissements de retraite…
La mise en jeu de l'expérience créatrice constitue un adjuvant précieux pour soutenir les acteurs du soin contre l'épuisement moral au travail, contre le développement de l'agressivité dans les relations humaines avec les usagers du soin, et dans le traitement des conflictualités hiérarchiques…autant de facteurs invalidants qui conduisent parfois les personnels de ces institutions à des dépressions disqualifiantes (décompensations affectives ici nommées burn out).
Dans le cours de mon expérience professionnelle, à la suite de demandes d'intervention de DRH d'établissements de soin, j'ai expérimenté et développé ces dernières années des programmes de formation auprès des soignants exserçant dans de lieux de vie à caractères psychiatrique, et de la formation d'équipes de soin à la mise en place de services thérapeutiques d'accueil d'urgence dans deux CHS de psychiatrie.
Selon la demande de ces services, j'ai été amené à définir deux modalités d'intervention l'un centré sur le soin institutionnel, l'autre centré sur l'initiation à la pratique thérapeutique des médiations créatrices.:
Objectif
Cette unité de formation s’adresse aux personnels des établissements exerçant les fonctions d’accompagnement et de soutien des personnes atteintes de troubles profonds de la personnalité, de la socialité et de maladies évolutives : centres hospitaliers spécialisés, servces de rééducation, de réinsertion, services de crise de secteur psychiatrique, services de réinsertion, de soins palliatifs, lieux de vie, thérapie des addictions et tous lieux mobilisant des équipes en souffrance institutionnelle et en recherche d'outils thérapeutiques nouveaux.
Cette unité de formation est créé pour répondre à trois besoins essentiels :
- L’initiation à un modèle de travail thérapeutique transférable à l’institution d’appartenance.
- Le besoin de résilience face à l’érosion affective incisive de la dynamique institutionnelle à laquelle l’espace de soin soumet ces personnels
- Le besoin de dégagement tonique des situations de détresse quotidienne vécues par les soignants dans leur engagement envers les utilisateurs du soin.
Pour répondre à ces besoins, notre École propose deux unités distinctes de formation :
1- Le CRÉATING TEAM est centré sur l'expérimentation de modules expérientiels dans une visée d'acquisition d'outils d'animations d'Ateliers d'Expression Créatrice centrés sur le soin à la personne.
2- Le CARING TEAM est une unité de traitement de la dépression institutionnelle et de la souffrance au travail.
LE CRÉATING TEAM
Mise en place d'une formation à la pratique de l'animation
d'ateliers thérapeutiques d'expression créatrice : "CRÉATING TEAM" ;
Projet institutionnel :
Deux directions de travail peuvent être engagées :
- Soit cette formation réunit des personnels appartenant à des institutions multiples regroupés sur le Centre de formation.
- Soit cette formation est engagée auprès d’une équipe soignante pluridisciplinaire homogène sur son lieu institutionnel.
Dans ce deuxième cas, ce module de formation peut constituer l’identifiant à la mise en place et au développement d’une unité d’Ateliers Thérapeutiques d’Expression Créatrice. Il fait l’objet d’un audit préalable et d’un contrat spécifique d’intervention intra-institutionnelle.
Méthodologie
Cette formation comprend la participation à trois Ateliers expérientiels :
Atelier d’Expression Créatrice Polyvalent :
Formation initialisante, la fonction de cet Atelier est de permettre aux participants d’expérimenter de façon significative le travail expressionnel dans une perspective didactique, en vue de sa possible intégration dans l’espace professionnel des participants.
Cet Atelier d’Expression Créatrice Analytique © vise à permettre aux participants d’explorer les ressources développementales de l’engagement dans le jeu avec les langages de la création : l’expression picturale, le modelage de l’argile, le collage d’images, la fabrique d’objets, l’écriture spontanée. La pratique des situations d’expression créatrice médiatisée facilite le dénouement et l’élaboration des tensions affectives engendrées par la relation quotidienne avec la déstructuration affective, avec la violence et la mort.
Fragments de vie :
Itinéraire personnel, Réalisation professionnelle, Imaginaire de l’institution.
Ce séminaire expérientiel d’expression créatrice se décline autour de trois axes mettant en interfaces créatrices des fragments significatifs de la vie des participants : l’itinéraire existentiel personnel, la trajectoire professionnelle et l’imaginaire institutionnel.
Il s’agit de permettre aux participants de s'engager dans un travail de création dont l'épicentre est constitué par des mises en formes symboliques de l'histoire du sujet telle qu'elle émerge tout au long du jeu avec les médiations créatrices, et ce afin de mieux appréhender les éléments déterminants de leur propre existence et leur interdépendance.
Cette expérimentation d'outils d'expression et d'analyse inventifs dans le cadre de l'accompagnement analytique des personnes en grande difficulté affective est susceptible d’être transférée à la pratique du soin dans le cadre institutionnel.
Cet Atelier est inspiré et adapté du module “Récit de vie @utrement” consultable sur notre site internet.
Écoute moi :
Approche de l’écoute active non directive.
La relation d'aide à l'élaboration de l'expérience vécue dans la conduite des entretiensen relation duelle ou en petits groupes, inspirée des travaux de Carl ROGERS
Dans toutes les situations professionnelles où nous sommes investis d'une demande d'aide directe ou implicite à résoudre ou à surmonter une souffrance profonde ou une détresse passagère, notre façon d'accueillir la personne, d'écouter sa parole et d'y faire réponse a une importance majeure pour l'issue constructive ou non de ce dialogue singulier dans la mesure où cela va favoriser ou entraver le développement de ce que Carl Rogers appelle la tendance à l'actualisation de soi, et de ce processus qu'il désigne comme étant le travail du centre autonome de l'évaluation inhérent au fonctionnement humain.
L'écoute active non-directive
L'apport singulier de CARL ROGERS dans la dynamique de l’écoute analytique/thérapeutique est d'avoir fondamentalement déporté l'attention des praticiens plutôt vers les processus de la communication verbale opérant en psychothérapie et dans toute relation d'aide ; vers les attitudes profondes de l'écoutant manifestées dans sa parole : à sa capacité d'authenticité, d'empathie, de congruence, d'attention positive inconditionnelle, plutôt que vers les contenus et interprétations de la vie psychique joués dans la relation intertransférentielle comme cela est le cas dans la position psycho-analytique
Méthodologie
a) Mise en place des Praticables :
Le séminaire est découpé en séquences alternées mettant en travail
- Des aspects expérientiels traversés dans des mini-Ateliers d'Expression Créatrice, dont le but est de fournir dans l'ici et maintenant des sujets d'entretiens, favorisant l'expression verbale spontanée, qui ne soient pas de l'ordre de la simulation et du faire-semblant, ou relevant de thèmes arbitrairement imposés déconnectés de l'expérience immédiate. L'analyse de l'expérience vécue constituera l'enjeu de chaque entretien.
- La conduite d'entretiens duels par les participants .
- Des temps d'élaboration conceptuelle et lexicale en prise sur l'expérience vécue,La mise en perspective des observations et analyses dégagées de l'expérience en regard des concepts opératoires de la praxis de l'écoute compréhensive active (centrée sur la personne), d'inspiration Rogerienne.
b) Dimension expérientielle
Le séminaire fera appel à des mises en situation d' entretiens individuels "centrés sur l'expression de la personne " ("client centered thérapie") sous la forme de jeux de rôles alternant les positions d' "écoutant" et de "client" (entretien duels, entretiens duels avec observateur, entretien enregistré en vidéo), donnant ensuite lieu à un travail d'élaboration dont les matériaux seront mis en commun en séance plénière.
c) Temps d'élaboration conceptuelle :
Chacune de ces séquences donnera lieu à un temps de confrontation des observations faîtes au cours de l'entretien et des problèmes rencontrés, en vue de leur élaboration théorique. Un travail d'affinement conceptuel et lexical du groupe ponctuera et conclura chacun de ces débats.
d) Ponctuations didactiques :
Le formateur introduira ou accompagnera les passages de l'élaboration de l'expérience vécue vers la référence aux travaux de Carl Rogers et à leur questionnement.
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D'autres configurations peuvent être élaborée en dialogue entre le centre de formation et l'établissement.
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LA DÉPRESSION INSTITUTIONNELLE
Prendre soin des équipes soignantes
CARING TEAM
Ateliers d’Expression Créatrice Analytiques ©
Le traitement de la dépression institutionnelle
et de la souffrance au travail
La désagrégation de la santé affective et la santé sociale des acteurs du soin dans les équipes des établissements de santé mentale, du travail social, de l'éducation spécialisée et de l'accompagnement des handicaps, constitue un grave dysfonctionnement des missions humaines qui leur sont confiées : épuisement au travail, développement de l'agressivité dans les relations humaines avec les usagers du soin, conflictualités hiérarchiques… autant de facteurs invalidants qui conduisent parfois les personnels de ces institutions à des dépressions disqualifiantes (décompensations affectives ici nommées burn out).
Comment créer, auprès de ces opérateurs de mieux-être, une dynamique créatrice qui leur permette de reconstruire du sens, de redynamiser l'énergie et le désir de manière à conduire leurs actions professionnelles auprès des personnes en souffrance dans leur corps, ou dans leur vie affective, ainsi qu'auprès des instances administratives qui gèrent leur rapport à la quotidienneté au sein de l'institution.
La dynamique de l’expérience créatrice constitue une réponse structurante à ce défi. Elle est largement reconnue et préconisée comme médiation thérapeutique privilégiée pour les usagers de la psychiatrie adulte, de la pédo-psychiatrie, addictologie, suicidologie, soins palliatifs. Elle est un puissant facteur de résilience dans les pathologies de l'exclusions d'origine affective ou sociale : personnes handicapées en lieux de vie, dépressions liée aux brutalités du chômage, accompagnement des personnes âgées en établissement de retraite…
Dans le cours de mon expérience professionnelle, à la suite de demandes d'intervention, j'ai expérimenté et développé ces dernières années un programme de formation auprès des soignants de deux lieux de vie à caractères psychiatrique, et de la préparation d'équipes de soin à la mise en place de services thérapeutiques d'accueil d'urgence dans deux CHR de psychiatrie.
Programmatique de la formation
L'École Bordelaise d'Expression Créatrice Analytique / Ateliers de l'Art CRU
propose aux directions des ressources humaines des établissements de soins en santé mentale (CHS, hôpitaux de jour), des institutions médico-éducatives, de travail social (prévention, chômage) , lieux d'accueil adapté au handicaps…de mettre en place des dispositifs de formation à la pratique des thérapies médiatisées en groupe.
Selon la demande qui est posée, notre école ÉBECA est susceptible d'orienter ses propositions dans deux directions :
- soit par la mise en place d'une formation à la pratique de l'animation d'ateliers thérapeutiques d'expression créatrice : "CRÉATING TEAM" ;
- soit dans un dispositif d'analyse institutionnelle en vue du traitement des dysfonctionnements rencontrés au sein des équipes et dans leurs relations avec les autorités administratives : "CARING TEAM".
Stratégie interne à l'établissement :
Selon la demande de l'établissement deux directions de travail peuvent être engagées :
- Soit cette formation réunit des personnels appartenant à des institutions distinctes de même nature.
- Soit cette formation est engagée auprès d’une équipe soignante pluridisciplinaire homogène .
Selon les opportunités de situation géographique, les formations proposées ont lieu soit sur le centre de formation de l'école, soit dans un cadre intra-institutionnel,
Dans ce deuxième cas, ce module de formation peut constituer l’identifiant à la mise en place et au développement d’une unité d’Ateliers Thérapeutiques d’Expression Créatrice. Il fait l’objet d’un audit préalable et d’un contrat spécifique d’intervention intra-institutionnel.
Un premier Atelier inaugural est créé dans la triple optique :
- de l’initiation à un modèle de travail thérapeutique transférable à l’institution d’appartenance et de son possible développement.
- d’un dégagement tonique des situations de stress quotidien vécues par les soignants dans leurs engagements envers les utilisateurs des soins ;
- d’une lutte contre l’érosion affective incisive de la dynamique institutionnelle à laquelle l’espace du soin soumet ces personnels ;
Unités de formation proposées
L'École Bordelaise d'Expression Créatrice Analytique / Ateliers de l'Art CRU
offre un certain nombre d'unités de formation complémentaires parmi lesquelles les équipes de soins et les directions des ressources humaines des établissements pourront se déterminer en fonction de leur demande.
En synergie avec les équipes soignantes, la direction des ressources humaines pourra explorer le panel des formations proposées par notre école sur notre site Internet : https://www.art-cru.com/formations/initialisantes
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Charte des ateliers de l'art cru
Charte fondatrice des Ateliers d'Expression Créatrice Analytiques (extraits)
Les ATELIERS d'EXPRESSION CRÉATRICE ANALYTIQUES sont définis par une éthique de l'invitation à l'expérience créatrice et à l'animation dont les principes directeurs sont les suivants :
- La conduite des ATELIERS D'EXPRESSION CRÉATRICE ANALYTIQUES est centrée de manière fondamentale sur la prise en considération de l'émergence de la dynamique affective, psychique et émotionnelle de la personne dans la pratique du libre jeu de l'expérience créatrice.
- Elle vise essentiellement à favoriser l'expression spontanée de la personne au moyen des médiations créatrices dans un cadre qui favorise l'élaboration des effets affectifs, émotionnels et psychiques du travail intérieur déclenché par le jeu de création.
- Le respect effectif de l'expression subjective des personnes envers lesquelles nous nous engageons en tant qu'animacteurs d'Ateliers d'Expression Créatrice exclut de nos pratiques d'animation l'infléchissement délibéré de leur production par la pratique de la suggestion, par l'intrusion interprétative, par l'évaluation normative, par la correction orthopédique et par l'ingérence dans la quête du sens.
- Ce respect fait également obligation à l'animateur de renoncer au modèle qui assimile et réduit l'œuvre créatrice à une symptomatologie psycho-pathologique.
Règles méthodologiques fondamentales
Les principes généraux fondateurs des pratiques d'Expression Créatrice, sont marqués dans la pratique par quelques règles de base :
- L'animateur est le garant envers les participants de la conservation ordonnée des oeuvres sur le lieu de la production et de leur inviolabilité vis à vis de toute inquisition externe, ou de toutes tentatives de détournement des productions à d'autres fins que celles poursuivies par le sujet (expositions publiques, réunions de synthèse, exploitations aux fins du praticiens).
- La rigueur dans la maintenance du cadre institué, et dans la gestion consciencieuse du dispositif matériel des Ateliers.
- L'écoute empathique et l'interaction non-directive (centrées sur la personne) des énonciations verbales des participants pendant le travail d'Atelier ; et l'accompagnement "solidaire" des émergences affectives et des réactions émotionnelles spontanées qui jalonnent toute expérience créatrice authentique.
- L'instauration régulière dans le dispositif des séances d'un lieu et d'un temps d'élaboration de l'expérience vécue par les participants. Ce "temps de parole" est co-extensif au travail de la création, en quoi se signifie l'importance d'une prise de conscience et d'une évolution dynamique du processus de la perception des données immédiates de son expérience par le sujet.
- Les productions sont conservées sur le lieu de l'Atelier. Elles sont la propriété inaliénable des participants. Ils ont la possibilité de laisser ou d'emporter leurs productions au terme du contrat qui les lie à l'Atelier.
Charte de qualité et éthique de la formation
dans le cadre des formations internes aux établissements
A chaque appel d'offre reçu par notre Espace/formation, nous adressons une charte définissant ce que nous estimons être les conditions de possibilité de la réalisation d'une formation au sein de l'établissement. Cette charte pourrait constituer une base professionnelle de réflexion pour les instituts de formation et pour l'ensemble des acteurs de la formation. Ce document a pour mission d'éclairer les DRH des établissements demandeurs de programmes de formation interne sur les conditions requises pour préparer leurs personnels à exercer de façon compétente et responsable des fonctions d'animation d'Ateliers Thérapeutiques Médiatisés auxquelles leurs formations initiales ne les ont pas préparés.
Afin que les soignants en formation au sein de l'établissement puissent offrir aux bénéficiaires du soin des garanties de compétence éprouvée dans la pratique à laquelle ils se forment, l'établissement demandeur s'engage à prendre en considération un certain nombre de règles méthodologiques et déontologiques, et à mettre à la disposition des formateurs délégués par le centre de formation les conditions matérielles requises pour la réalisation des objectifs fixés.
Règles déontologiques
Conception et mise en œuvre des cadres et dispositifs
La formation est pensée de manière à permettre aux soignants de pouvoir construire des cadres et des dispositifs favorisant l'expression créatrice de la personne en situation groupale, de pouvoir en assumer les lois et les règles dans la durée de leur mission, et de pouvoir en accompagner et travailler les effets structurants pour les bénéficiaires du soin.
Création et soin apporté aux personnes en grande souffrance affective
La procédure de recrutement des personnes engagées dans la formation devra en présenter les pré-requis aux personnes intéressées. La pratique de l'animation d'Ateliers Thérapeutiques Médiatisés suppose en effet :
- Une rencontre significative des principaux langages d'expression créatrice (modelage, peinture, écriture, danse, Atelier d'Expression Polyvalent, marionnettes, théâtre).
- Une formation expérientielle à la dynamique de groupe d'expression créatrice.
- Une formation à l'écoute active non-directive inspirée des travaux de Carl Rogers;
- Un enseignement de la psychologie dynamique sur la thérapie et le jeu (Winnicott, Mélanie Klein, Françoise Dolto, Harold Searles, psychothérapie institutionnelles, anti-psychiatrie).
- Une formation culturelle centrée sur l'art singulier (Art Brut, psychopathologie de l'expression).
Une formation expérientielle
Les personnels qui veulent légitimement se former à ces disciplines doivent accepter de traverser pour eux-mêmes des expériences significatives d'implication personnelle dans l'expérience créatrice dont ils mettront en œuvre les cadres avec les usagers du soin, et de les expérimenter au préalable dans les dispositifs de formation.
Une formation didactique
Le Centre de formation est compétent en matière de choix des stratégies pédagogiques et des outils expérientiels et didactiques mis en œuvre auprès des personnes en formation.
Fonctionnalité des lieux de formation
L' établissement demandeur s'engage à mettre en place des dispositifs d'espace et d'organisation technique d'Ateliers modélisables qui soient construits selon des règles rigoureuses liées à la nature des langages de création. Le centre de formation communique son évaluation technique des plans aux responsables du service de formation de l'établissement, en particuliers pour les Ateliers d'Expression Picturale, d'Argile, pour l'Atelier d'Expression Polyvalent (Contage, Papier, Tissu, Écriture). Les lieux choisis pour la pratique institutionnelle de ces espaces de soin doivent être finalisés autour de ces modes d'utilisation. Des espaces de réservation et de protection des productions des patients (des stagiaires en formation) doivent être prévus.
Règle de la temporalité de la formation
L'engagement d'un processus significatif de formation fiable dans le domaine de l'animation d'activités de thérapies médiatisées (Ateliers d'Expression Créatrice à visée thérapeutique) demande un minimum d'engagement expérientiel et didactique dont la durée, (un minimum de 250h), les rythmes et la fréquence doivent être décidés en accord avec le centre de formation qui a en ce domaine compétence d'expertise.
Les effets secondaires au plan institutionnel
Mon expérience dans le domaine des interventions intra-établissement nous a enseigné que tout dispositif de formation sérieux engagé par des personnels d'un même établissement avait des effets secondaires prévisibles qui devaient être analysés au moment de la demande de formation.
Audit préalable
Le fait de vivre un processus de formation entre collègues d'un même établissement est susceptible de mettre en conflit le désir d'authenticité et de liberté intérieure minimale nécessaire pour profiter de façon optimale du processus formateur. La formation interne suppose donc que cette décision soit prise à la suite d'un audit mutuel du centre de formation et des personnes et/ou services concernés, et non de façon unilatérale (ou autoritairement) par les responsables administratifs de l'établissement ou du service. Le non respect de cette règle déontologique expose les lieux institutionnels à des effets de mise à jour de conflictualités latentes déplacées au sein du groupe de formation.
Règle de constitution des groupes de formation
Enfin, dans le cadre d'une décision d'engagement d'un processus de formation sera également prise en considération la règle de la création de groupes de même niveau hiérarchique, pouvant réunir des praticiens de plusieurs disciplines (infirmiers, psychologues, psycho-motriciens, orthophonistes, éducateurs spécialisés...).
Règle de confidentialité
Les membres du groupe de formation aussi bien que les instances administratives ou médicales de l'établissement s'obligent au stricte respect de la confidentialité des événements survenus et propos tenus au sein du groupe de formation.
Procédures de validation
Le Centre de formation est seul compétent des procédures d'évaluation et de validation interne de la formation dont les actes restent confidentiels.
Toute procédure externe de contrôle à l'initiative de l'établissement sera précisée préalablement dans ses buts et dans sa forme. Elle ne pourra porter sur les éléments de l'expérience personnelle des participants soumis à une confidentialité rigoureuse. Les conclusions de ces contrôles seront communiquées au responsable du centre de formation, et seront susceptible de donner lieu à une clarification avec l'ensemble des intéressés.
Une certaine idée du thérapeutique
Au terme de cette courte réflexion, c'est sur ce que représente le mot thérapeutique pour les acteurs du soin et pour les décideurs institutionnels. Soit, ils l'entendent comme activités occupationnelles, soient ils le pensent réellement comme un espace de soin psychologique et affectif.
L'expérience créatrice n'est pas une médiation, mais le cœur d'un processus de transformation de l'expérience immédiate du lien au monde vivant. L'expérience créatrice est lieu d'être.
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Comment s'inscrire ?
Télécharger formulaire d'inscription |
Merci de retourner le formulaire d'inscription dûment signé, accompagné d'un chèque de 100 € d'arrhes à l'ordre de Association EXPÉRIENCE CRÉATRICE, à l’adresse suivante : EXPÉRIENCE CRÉATRICE Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. |
Modalités d'inscription
Conventions de formation
Pour tous les types de formation, une convention est passée entre EXPÉRIENCE CRÉATRICE et les établissements ou les organismes financeurs (l'établissement employeur, OPCA, état). Elle fixe les obligations des deux parties (prix, calendrier, convocation...). Le paiement est effectué sur présentation de facture, selon les accords des parties (en déduction des arrhes déjà versées).
Arrhes
Toute inscription n'est considérée effective qu'après le retour de la convention signée et le versement d'arrhes d'un montant de : 100 € pour un atelier expérienciel et 300 € pour les formations qualifiantes de longue durée. Le désistement moins de 3 semaines avant le début de l'activité entraîne la perte des arrhes. En cas d'annulation du fait de l'organisme formateur, les arrhes sont restituées intégralement.
Le paiement reste dû lorsque le stagiaire ne se présente pas ou ne termine pas le stage.
Candidats individuels
Pour les candidats individuels, un contrat individuel est passé entre ceux-ci et le gestionnaire administratif du centre de formation.
Ateliers de 5 jours : paiement des 100 € des droits d'inscription avec le retour de la convention
Formations longues : les modalités de paiement sont établies en concertation avec les candidats au moment de la confirmation d'inscription.
Modalités diverses
Le financement des stages et formations qualifiantes peut, dans certaines conditions, être pris en charge, partiellement ou en totalité, par des organismes de formation ou d'État. Les demandes doivent être faites auprès de ces organismes longtemps à l'avance.
Conception pédagogique / Maîtrise d'œuvre du programme
Guy LAFARGUE
Psychologue clinicien
Psycho sociologue
Dr en Sciences de l'Éducation
Titulaire du Certificat Européen de Psychothérapie
Membre de la Fédération Française de psychothérapie et Psychanalyse
Contacts
Gestionnaire administratif des actes de formation Secrétariat - Courrier administratif |
Secrétariat EXPÉRIENCE CRÉATRICE Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser. |
Plus...
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La petite scène / Marionnettes
Atelier de l'imaginaire - Formation à la médiation
Objectifs généraux des formations à la médiation réalisées dans le cadre pédagogique des ateliers d'expression créatrice.
Les formations que nous dispensons dans le domaine liant l'Expérience Créatrice aux disciplines de l'éveil esthétique, de l'éducation des enfants en difficulté affective profonde, du soin psychiatrique, de l'intégration sociale et de l'accompagnement des personnes handicapées... visent à développer un certain nombre de compétences chez les personnes en formation .
Il s'agit ici de former les personnels des établissements de soin, d'éducation spéciale et de travail social à la pratique des médiations créatrices dans l'accompagnement du soin, du processus pédagogique ou de l'accompagnement à la réinsertion pour les personnes en grande difficulté d'adaptation psychologique ou sociale.
Les formations expérentielles
Le principe formateur des "Ateliers expérientiels" s'inscrit dans le cadre des méthodes de pédagogie active pour les adultes ("andragogie").
"L'andragogie" (Google) "est une démarche d'enseignement qui, par définition, tient compte des caractéristiques propres de l'adulte en formation, en différenciation significative avec la pédagogie « art d'enseigner aux enfants et aux adolescents ».
Ces Ateliers de formation sont également dits "initialisants" en ce sens qu'ils apportent une première expérience d'engagement avec les médiations créatrices, susceptible de donner lieu à une demande de formation approfondie à l'animation de tels Ateliers.
Les principes dynamiques d'une formation expérientielle reposent sur l'intégration des éléments suivants :
- Un premier temps d'engagement actif personnel du stagiaire au travers du jeu créateur dans la rencontre directe avec la ou les médiations proposées dans l'atelier, sur la présentation desquelles le stagiaire s'est inscrit.
- Sur la mise à l'épreuve significative par le stagiaire du cadre technique dont il attend par la suite de pouvoir transférer la structure au sein de son activité professionnelle auprès des patients de son institution.
- Sur la mise en travail didactique dans des temps d'élaboration verbale de l'expérience vécue, des événements émergents rencontrés lors des temps "expérientiels" avec l'ensemble du groupe de formation. Ce temps est particulièrement important pour permettre aux stagiaires d'assimiler les mouvements psychologiques et affectifs et les effets proprement groupaux qui constitueront ensuite des outils de représentation indispensables dans leur pratique professionnelle.
- Sur l'apport d'éléments théoriques ciblés de la part du formateur permettant l'éclairage des expériences rapportées par les stagiaires à la lumière des travaux théoriques des praticiens/théoriciens majeurs dans notre champ professionnel.
- Sur l'expérimentation du groupe comme unité d'action et espace d'expression.
Argumentaire
À la frontière entre l'ombre et la lumière, entre les figures du rêve et celles de la réalité, à la croisée des fantaisies les plus vives et des désirs les plus profonds, à l'angle des peurs délicieuses de l'enfance... la marionnette épelle le livre du vivant et de ses avatars.
À la découverte du continent scénique, elle vient assumer avec une liberté étonnante la part de notre monde intérieur restée en friche, en attente de représentation, porteuse de sens et d'émotion et de notre parole à venir.
Passage du réel à l'imaginaire, de l'imprécision et du tenaillement de l'attente au plaisir et au jeu, les marionnettes permettent de donner forme aux personnages de l'inconscient et soulagent les tensions qui nous gouvernent....
Objectifs
Ouvrir l'expérience des participants au jeu multiple :
- de la création de marionnettes, pantins, poupées, épouvantails de scène
- de la mise en scène et de l'animation des créatures successives
- du jeu fondé sur l'expression de soi individuelle et groupale
Public concerné
Cet atelier s'adresse à tous. Il concerne en particulier la formation des personnels de l'éducation et du soin. Il ouvre à la pratique de la création et de la mise en scène de marionnettes dans des ateliers d'expression créatrice à visée thérapeutique ou sociale.
Méthodologie
L'atelier est partagé entre :
- des temps de fabrique des marionnettes,
- des temps d'animation improvisée ou préparée, seul ou à plusieurs,
- des temps de parole en prise sur les événements vécus et les perspectives professionnelles.
L'atelier propose une riche banque matérielle de construction et de récupération d'objets et matériaux composites hétéroclites :bois, plastiques, métaux. tissus...
Chaque participant est invité à apporter toutes trouvailles, figuratives ou non, en provenance de greniers, décharges publiques ou privées, brocantes, utilisables dans le travail de composition et d'assemblage des marionnettes. L'atelier est doté de scènes construites : castelet clos, scène ouverture de praticables au gré des créations, matériel audio et vidéo.
Durée/horaires
L'atelier de cinq jours commence le lundi à 9h et se termine le vendredi à 15h20.
Chaque journée se répartit en deux séances : le matin de 9h à 12h et l'après-midi de 14h à 18h20. Chaque séance est divisée en un temps d'Atelier d'Expression créatrice et un temps d'élaboration didactique de l'expérience vécue.
Une séance nocturne à lieu le jeudi de 20h à 21h20 et le mercredi après midi est consacré à la visite de sites d'Art singulier.
Evaluation
Chaque séance d'atelier se déroule en deux temps :
- Un temps d'atelier d'expression centré sur la mise en forme concrète des scénarii de vie
- Un temps de présentation des productions de la séance et d'élaboration du récit dont elles sont la représentation. C'est au cours de ces séances que les stagiaires ont l'opportunité d'explorer les liens qu'ils établissent avec leurs préoccupations professionnelles.
- Une dernière séance est consacrée à la reprise de l'ensemble de la semaine de formation
Animation
Cet atelier est animé par Brigitte AYNAUD, animatrice certifiée ART CRU.
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Danse en "je"
Atelier d'expression corporelle
Cet atelier est co-organisé par École Bordelaise ÉBECA et CIE AUX GRANDS PIEDS.
Il a lieu à Bordeaux : Villa d’ ARTE C17, 38 rue Chantecrit, 33300 BordeauxArgumentaire
La "danse d'expression" est un langage de création particulièrement privilégié pour représenter les mouvements affectifs actuels ou anciens de la personne, et pour travailler à leur dépassement dans le jeu créateur.
La spécificité de ce langage tient à ce que le corps y est à la fois sujet, médiateur de la danse et metteur en scène de la trame fantasmatique personnelle et collective susceptible de s'y déployer.
Dans ce jeu, l'émotion immédiate tient un rôle prépondérant d'interface entre les résonances imaginaires et les forces affectives induite par :
- le cadre groupal,
- l'instauration d'un jeu relationnel ouvert à la communication corporelle et au contact,
- les jeux en miroir du regard des participants (du regard de l'@utre),
- l'investissement de la scène offerte,
- et par le modelage du mouvement sous l'influx des matières sonores.
Objectifs spécifiques de la formation
Au travers de la rencontre significative de la danse comme Parole et comme langage du corps, cet atelier vise à permettre aux participants d'acquérir une formation initiale dans le domaine des médiations corporelles et scéniques appliquées aux activités de soin éducatif ou psycho-affectif, ou dans le cadre de la lutte contre les exclusions. Ce dispositif d'atelier viendra élargir les savoirs-faire pédagogiques des participants dans les disciplines du corps au sein de leurs propres institutions.
L'expérience de l'atelier vise à enrichir la palette langagière personnelle du corps dans le jeu d'un groupe restreint. Elle vise à ouvrir et à développer un investissement ludique du corps et permettra d'aborder les liens existants entre mouvements, images du corps, traces émotionnelles anciennes, figurations psychiques et scéniques.
Public concerné
Cet atelier s'adresse à toute personne désireuse d'expérimenter cette approche de la danse à titre professionnel ou/et personnel. Il s'adresse en particulier aux acteurs de l'éducation, du soin en santé mentale, de la lutte contre les exclusions de toutes origines, aux thérapeutes de toutes orientations techniques.
Méthodologie de l'Atelier
Le cadre méthodique de cet Atelier est directement inspiré du protocole créé dans les années 70 par le psychanalyste Bernard Durey. Il se présente sous la forme de séances d'une durée de trois heures disposées selon un dispositif à quatre temps. Lors de chacune des trois premières étapes, l'animateur propose une sélection de plages musicales qui constituent les inducteurs sonores de la danse :
- Un 1° temps de danse en groupe, sur une musique choisie par l'animateur, permet d'introduire chacun dans la dimension de la présence à soi-même, au corps, aux autres et au jeu de la réponse corporelle/imaginaire aux impulsions musicales.
- Un 2° temps de danse personnelle individuelle devant le groupe.
Lors de cette séquence et pendant les trois premières séances, l'animateur propose l'écoute d'un échantillon de quatre plages musicales parmi lesquelles chacun choisit l'une d'elles comme partition de sa danse personnelle. Une cinquième plage sonore peut être choisie : le silence.
Pour la quatrième séance, le choix des inducteurs musicaux pourra être fait sur la base des plages musicales apportées par les stagiaires ou choisies par eux dans la palette proposée. Ou bien composée lors d'une autre séance, à partir du choix aléatoire d'une musique inconnue.
Deux séances donneront lieu à des interprétations dansées en sous-groupes qui seront composés de façon aléatoire à partir du choix individuel d'une musique commune à plusieurs personnes.
- Un 3° temps - groupal - de danse de sortie de l'expérience individuelle du jeu corporel.
- Un 4° temps, groupal et analytique, est consacré à l'élaboration de l'expérience vécue. Cet espace de Parole a pour fonction de clôturer régulièrement le cycle de la danse et de faciliter l'intégration des émergences émotionnelles, psychiques et affectives dont la danse est le théâtre.
La dernière soirée du stage est consacrée à une création chorégraphique en sous groupes et à sa mise en scène spectaculaire.
Animation
L'animatrice est ici ordonnatrice et garante du cadre posé devant les stagiaires.
Elle compose les sélections de plages musicales.
Elle est susceptible d'apporter sa contribution dansée dans le jeu des participants.
Elle n'utilise pas l'aire de danse à titre personnel.
Elle conduit le travail d'élaboration de l'expérience vécue.
Cet Atelier est animé par Sylvie Souvairan, chorégraphe.Lieu du stage
Lieu : VILLA D'ARTE 38 RUE CHANTECRIT 33300 Bordeaux
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Expression théâtrale
Atelier d'expression scénique
L'atelier d'expression théâtrale n'est pas un cours de théâtre. C'est un espace où chacun cherche, s'exprime et crée à partir de son énergie propre, à partir de ce qu'il est à un moment donné, en appui sur le groupe. C'est le lieu de l'imaginaire, du symbole, du jeu, de l'équilibre entre le corps et le langage.
L'acte théâtral engage ici l'être dans sa totalité : dans son corps, dans sa voix, dans ses images, dans ses mots. Il permet de redécouvrir et d'explorer ses émotions, ses énergies créatrices. L'acteur est ici délivré de l'auteur et du texte et invité à devenir créateur à part entière.
Public concerné
Cet atelier s'adresse à toute personne qui désire expérimenter cette pratique instinctive pour elle-même et pour ceux qui se proposent d'ouvrir des ateliers d'expression théâtrale au sein des institutions éducatives, de soin, de réinsertion ou dans les maisons de retraite. Lieux qui constituent un vivier pour la création spontanée.
Méthodologie
Le dispositif mis en place est basé sur un ensemble de propositions de jeux visant à développer la confiance en soi :
- Jeux de relations, de concentration, de détente
- Jeux d'expression individuels et de groupe
- Expression à travers la musique, le déguisement, le grimage, le masque
- Exploration du rêve éveillé, de l'écriture, de l'expression verbale et non verbale, improvisations, création de son personnage et création collective.
Des temps de parole accompagneront chaque séquence afin de transposer les acquis de ce stage dans des perspectives professionnelles.
Animation
Cet atelier est créé et animé par Brigitte Aynaud, metteur en scène, animatrice certifiée de l'ADAEC. Elle a travaillé pendant quinze ans dans un service hospitalier psychiatrique comme animatrice/metteur en scène auprès de patients en grande difficulté psychologique.
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Corps et images du corpsCorps sensible, corps vécu, corps fantasmé Approche expérientielle et didactique des concepts de Françoise DOLTO et Mélanie KLEIN ObjectifL'hypothèse fondatrice de cet atelier part du constat clinique que nombre de personnes demandeuses de soin et qui présentent un certain type d'état psycho-affectif (tels que les personnes présentant des états limites, les structures psychotiques, les personnes en inhibition sévère), ne peuvent pas s'engager dans une communication analytique verbale directe. Ces états sont plus difficilement accessibles dans les cadres psychothérapiques classiques centrés sur la communication verbale et le travail psychique associatif. Ces personnes peuvent en revanche s'engager dans une communication corporelle médiatisée structurante dans un travail d'expression impliquant les langages du corps (médiatisés ou non médiats). Il s'agit d'élargir l'expérience analytique des professionnels de la relation d'aide directement confrontés à la dynamique de la communication corporelle. La formation permet d'envisager la mise en place ou le remaniement de dispositifs d'ateliers thérapeutiques d'expression centrés sur les médiations corporelles et sur le travail d'élaboration verbale de l'expérience vécue. Public concernéCet atelier s'adresse aux professionnels de la relation d'aide : psychologues, éducateurs, psychomotriciens, orthophonistes, soignants, thérapeutes de toutes orientations désireux d'élargir et d'interroger leur pratique à partir de la question du corps, du contact et de la relation émotionnelle. Cadre pédagogiqueCette formation expérientielle et didactique Corps et Images du corps est construite sur un ensemble de praticables d'expression qui engagent l'expérience créatrice des participants à partir de médiations corporelles proposées par l'animateur qui guide les participants pendant toute la durée de l'Atelier. La référence théorique centrale introduite dans le cadre de cet atelier est constituée par les recherches de Françoise DOLTO au travers de ses ouvrages : "L'image inconsciente du corps" et "Le sentiment de Soi". L'objectif de cet Atelier est de permettre aux participants de développer leur sensibilité à la dimension incarnée du lien dans la relation de soin à la personne. Expérience proposée :
Approche pédagogiqueL'Atelier est pensé de manière à favoriser l'engagement d'un processus exploratoire sur ce qu'il en est du corps et des images du corps. Le dispositif construit met au travail le lien imaginaire que chacun se forme de son propre corps en tension avec son histoire originaire et/ou actuelle. Les participants sont invités à s'engager en alternance :
La référence théorique centrale introduite dans le cadre de cet Atelier est constituée par les livres de Françoise Dolto "L'image inconsciente du corps" et "Le sentiment de Soi". Le modèle de travail analytique est celui de la ''dynamique de groupe'' d'inspiration Rogerienne. AnimationGuy Lafargue : Psychologue clinicien, psycho-sociologue, Titulaire du Certificat français et européen de psychothérapie Lectures recommandées
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Créer / jouer : approche expérientielle des concepts de WinnicottC'est la faute à Winnicott Approche expérientielle et didactique des concepts opératoires de Donald WINNICOTT Objectif général du séminaireCet atelier intensif expérientiel et didactique s'adresse aux professionnels de l'éducation et du soin. Il vise à permettre aux participants de rencontrer et d'approfondir de façon significative le travail d'élaboration théorique et clinique de Donald WINNICOTT, appliqué aux actions de soin éducatif ou de soin psycho-affectif des troubles de la personnalité, dans le cadre d'Ateliers d' Expression à médiations créatrices. Objectif spécifiquePermettre de traverser un cadre inspiré des hypothèses élaborées par Donald WINNICOTT articulant : situation de Jeu créateur et travail analytique, expérience vécue et élaboration théorique de l'expérience, et leur mise en perspective des concepts winnicottiens. MéthodologieLe protocole du stage consiste en l'ouverture et l'utilisation æsthétique d'un espace riche en ressources sensitives (tactiles, visuelles, auditives), kinétiques imaginaires et ludiques. Les stagiaires sont invités à utiliser le cadre, l'espace et les médiations non verbales et audio-visuelles comme langages pour l'expression. Cadre technique de l'animation L'animation s'inscrit dans un cadre de dynamique de groupe d'inspiration Rogerienne, centrée alternativement :
AnimationGuy LAFARGUE : Psychologue clinicien, psychothérapeute CEP. Bibliographie de référence recommandée
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Danse en "je"Atelier d'expression corporelle Cet atelier est co-organisé par École Bordelaise ÉBECA et CIE AUX GRANDS PIEDS. ArgumentaireLa "danse d'expression" est un langage de création particulièrement privilégié pour représenter les mouvements affectifs actuels ou anciens de la personne, et pour travailler à leur dépassement dans le jeu créateur. La spécificité de ce langage tient à ce que le corps y est à la fois sujet, médiateur de la danse et metteur en scène de la trame fantasmatique personnelle et collective susceptible de s'y déployer. Dans ce jeu, l'émotion immédiate tient un rôle prépondérant d'interface entre les résonances imaginaires et les forces affectives induite par :
Objectifs spécifiques de la formationAu travers de la rencontre significative de la danse comme Parole et comme langage du corps, cet atelier vise à permettre aux participants d'acquérir une formation initiale dans le domaine des médiations corporelles et scéniques appliquées aux activités de soin éducatif ou psycho-affectif, ou dans le cadre de la lutte contre les exclusions. Ce dispositif d'atelier viendra élargir les savoirs-faire pédagogiques des participants dans les disciplines du corps au sein de leurs propres institutions. L'expérience de l'atelier vise à enrichir la palette langagière personnelle du corps dans le jeu d'un groupe restreint. Elle vise à ouvrir et à développer un investissement ludique du corps et permettra d'aborder les liens existants entre mouvements, images du corps, traces émotionnelles anciennes, figurations psychiques et scéniques. Public concernéCet atelier s'adresse à toute personne désireuse d'expérimenter cette approche de la danse à titre professionnel ou/et personnel. Il s'adresse en particulier aux acteurs de l'éducation, du soin en santé mentale, de la lutte contre les exclusions de toutes origines, aux thérapeutes de toutes orientations techniques. Méthodologie de l'AtelierLe cadre méthodique de cet Atelier est directement inspiré du protocole créé dans les années 70 par le psychanalyste Bernard Durey. Il se présente sous la forme de séances d'une durée de trois heures disposées selon un dispositif à quatre temps. Lors de chacune des trois premières étapes, l'animateur propose une sélection de plages musicales qui constituent les inducteurs sonores de la danse :
Lors de cette séquence et pendant les trois premières séances, l'animateur propose l'écoute d'un échantillon de quatre plages musicales parmi lesquelles chacun choisit l'une d'elles comme partition de sa danse personnelle. Une cinquième plage sonore peut être choisie : le silence. Pour la quatrième séance, le choix des inducteurs musicaux pourra être fait sur la base des plages musicales apportées par les stagiaires ou choisies par eux dans la palette proposée. Ou bien composée lors d'une autre séance, à partir du choix aléatoire d'une musique inconnue. Deux séances donneront lieu à des interprétations dansées en sous-groupes qui seront composés de façon aléatoire à partir du choix individuel d'une musique commune à plusieurs personnes.
La dernière soirée du stage est consacrée à une création chorégraphique en sous groupes et à sa mise en scène spectaculaire. AnimationL'animatrice est ici ordonnatrice et garante du cadre posé devant les stagiaires. Lieu du stageLieu : VILLA D'ARTE 38 RUE CHANTECRIT 33300 Bordeaux |